SKY
2020-2025
Une liberté imaginée
Le monde de la culture, comme le reste, s’est trouvé suspendu durant les confinements de 2020 et 2021.
À Paris, dans le calme contraint de ces mois immobiles, j’ai ressenti un double enfermement : celui des murs de plus en plus retrécis et celui du ciel disparu. Toutes mes expositions étaient annulées, le monde semblait figé.
Alors, dans mon atelier de Montmartre, j’ai cherché une issue.
J’ai commencé à peindre le ciel que je ne voyais plus.
De cette quête intime est née la série SKY : une respiration, une ouverture, une manière de réinventer la lumière. Une fenêtre ouverte vers une liberté imaginée, ma façon de respirer.
« Freedom »- triptyque 50 x 300 cm – acrylique sur toile – Manuela Luchtmeijer 2022
Le clair-obscur en héritage
Mes ciels s’inscrivent, modestement, dans la lignée des Maîtres hollandais du Siècle d’or, ces peintres qui ont su faire du ciel un protagoniste à part entière. Chez eux, la lumière ne se contente pas d’éclairer, elle raconte.
Les paysages dominés par les nuages de Jacob van Ruisdael, les horizons infinis de Aelbert Cuyp ou encore les vastes mers et ciels tourmentés de Hendrik Willem Mesdag ont profondément nourri mon regard.
Ces peintres savaient capter la respiration du monde : l’humidité de l’air, la densité d’un nuage, la vibration d’une lumière changeante.
Leur art du clair-obscur, ce dialogue subtil entre ombre et lumière; confère à leurs paysages une intensité presque spirituelle. Ils peignaient le passage, l’impermanence, l’émotion du temps.
À leur suite, je cherche moi aussi ce moment suspendu où la lumière devient émotion, où la matière semble se dissoudre dans l’atmosphère.
Mais là où ces maîtres évoquaient souvent la présence divine à travers la nature, j’explore une autre forme de sacré : l’espace intérieur, ce ciel mental où se croisent introspection, mémoire et désir de liberté.
Mon travail ne cherche pas à reproduire la nature, mais à révéler l’expérience du regard : ce que l’on ressent face à l’infini, face à l’instabilité du monde, face à soi-même.
Dancing in the Dark I et II – 120 x 100 cm (par toile) – acrylique sur toile – Manuela Luchtmeijer 2023
Symboles et résonances
Les toiles de SKY s’offrent à plusieurs niveaux de lecture.
D’abord, celui du regard direct : l’observation du ciel, de ses changements, de sa lumière toujours en mouvement.
Mais au-delà du sujet, chaque œuvre porte une dimension symbolique.
Le ciel devient métaphore : du souffle retrouvé, du besoin de liberté, mais aussi du monde en mutation, du changement climatique à la confusion des temps modernes.
Chaque toile raconte une histoire, intime ou collective, une émotion ou une inquiétude qui traverse notre époque.
Le clair-obscur y devient langage : une tension entre lumière et ombre, entre équilibre et chaos.
Ainsi, la série SKY cherche à rendre visible ce que nous ressentons sans toujours pouvoir le nommer, la beauté fragile d’un monde qui vacille, et l’espérance qui persiste dans la lumière.
Quelques études
Quelques exemples de mes études (petits formats), dont certains sont des préambules pour les toiles en (très) grand format. Je les réalise généralement assez rapidement en peinture acrylique, en une seule session directement sur toile, d’après mes photos ou devant le paysage. Ce sont mes croquis en peinture.
DUTCH SPRING
Ciels imposants et nuageux au dessus de la rivier le IJssel aux Pays-Bas au printemps 2022. Une petite série d’études realisées sur place sous le vent du Nord.
« Looking out (for you) », étude, acrylique sur toile, Manuela Luchtmeijer 2022
« Going Dutch » et « Dutch Spring I – II – III », études, acrylique sur toile, Manuela Luchtmeijer 2022
LES EXPOSITIONS DE LA SERIE SKY
Le tableau grand format « Catch me if you can » avait été selectionné au salon Art Capital en fevrier 2023 et exposé au prestigieux l’Atelier Néerlandais (Ambassade des Pays-Bas) en juin 2023.
Performances devant le tableau « Catch me if you can » (120 x 150 cm) de Manuela Luchtmeijer à l’Atelier Néerlandais, juin 2023.
Juin 2024 – Exposition solo à la Galerie POS, Paris 10e.
Avril > Oct. 2025 – Exposition collective « Rêve ! » à Campredon centre art & image , Isle-sur-Sorgue
En collaboration avec la styliste néerlandaise Saskia ter Welle – Installation GOLDEN SKY
GOLDEN SKY est une exploration poétique et un dialogue subtil entre peinture et couture. Inspirés par les ciels des Maîtres hollandais, les nuages de la peintre Manuela Luchtmeijer évoquent la rêverie, l’introspection et la liberté. En écho, la styliste Saskia ter Welle transpose cette atmosphère dans des créations textiles contemporaines et vaporeuses. Ensemble, les deux créatrices néerlandaises effacent les frontières entre l’art et la mode pour donner naissance à un univers onirique.
BIENTÔT ! 11 & 12 décembre 2025 – SKY HIGH – Exposition avec Saskia ter Welle à l’Atelier Néerlandais
